高概念艺术片《狂野时代》在市场上引发的两极分化争议，几乎是当下艺术片困境的一个缩影。对于《狂野时代》的电影意义，双方都有非常明确的看法。支持《狂野时代》的粉丝非常有意义，对导演、主演、故事都很支持；反对派的意见并不复杂，大多表示故事含糊不清，看不懂，浪费时间。尽管双方用“导演比干的野心”、“主演易烊千玺的演技”、“《狂野时代》退款率”、“中间留出”等挑衅性词汇来吸引流量，但事实上，无论怎么说，当前“狂野时代”矛盾的现状，是整个文艺片行业面临的普遍困境。首先我想表达一下我对《狂野时代》这部电影的感受。这是Direct打造的“私人梦想”或者比干本人。它具有强烈的风格和表达欲望。故事在“想象力”方面有所创新，但却失去了电影领域最重要的东西，那就是主要的主线故事内容。不知道从什么时候开始，电影市场开始推崇“纯理解”、“高概念”的电影，对隐藏的、破碎的电影作品进行“强诠释”。解读电影的人通常都有一种愉悦感和优越感，觉得普通观影者是一群“没有欣赏能力”、“跨过门槛”的人。但只要大家愿意回头看，在电影史上占有一席之地的高分经典电影，如果是展现希望、自由和人性坚毅的《肖申克的救赎》； 《霸王别姬》讲述了名演员的交替命运； 《钢琴家》探讨孤独与自由的哲学；以及描绘治愈之美的《小丛林》都在不同的文艺作品中，用文艺的手法讲述每个人都能感受到的瞬间和故事。这类电影力求故事、人物和基本的表达。没有一部作品是故意让普通观众难以理解的。即使是像《海上钢琴师》这样注重哲学孤独的电影，导演也力求简单、真实的生活。看完《加泰》这部电影，你会有一种深入人心却无法书写的感觉。影片引导一个故事、一个提议、一个时刻，一切都“沉没”。即使观众的领悟力高低，也不影响观看这部作品的乐趣。但现在大陆有很多文艺作品想在淫秽、伪深奥方面发扬光大。以导演毕干干为例。他的作品具有鲜明的特色。他喜欢非线性叙事，喜欢用隐喻和符号堆叠作品。虽然h虽然镜头上的语言很优美很有诗意，但在表达故事方面始终是一个短板。获取 2018 年的“地球最后一夜”。比干自己觉得吃苹果需要远投，但大众不接受，还被批评可悲。这不是评价方法好坏，而是大众接受程度的问题。我们来谈谈“狂野时代”。 160分钟的电影对于我的观影体验来说确实不算长，但是对于我来说却很难看，感觉要忍很久。我承认我承认这部电影里有一些场景和表情是我喜欢的，但是还不足以支撑我160分钟。如果《狂野时代》里的内容确实是导演想要表达的，而且是非常个人化的，那么我的建议就是不要去服务市场，不要试图去理解别人。这样你就可以做到。它需要一个字符类型来支持它。但这里还有另一个真正的讽刺。那是，这类电影恐怕需要很高的投资，而回报率显然很低。再加上困难的环境，很少有投资者愿意投资这样的行业。再就是现在文艺片的现状，文艺导演和当红明星互相扶持，获得市场份额，这就是当下《狂野时代》所展现的市场术。其实我觉得这就是文艺片的没落。如果我们看看以往的高分文艺片，很多主演都是“理想解”。而《狂野时代》选中的男主角易烊千玺流量和人气都很高，但他并不是无可替代的主演人选。这方面的“尝试”是非常明显的。导演想在大众渠道开启“mga电影小众”，但这本身就背离了他作品的主要精神。另外，电影的整个前期通常都会放给易烊千玺带来了压力。当整个电影市场对他表现不佳时，《反冲》就会产生。比如这两天热议的电影《狂野时代》的退款问题就被指向“易烊千玺失去了带来票房的能力”。什么是“撕掉流量明星的无花果叶”？我觉得非常可笑。有脑子的人都知道，《狂野时代》的市场不理想是整部电影的故事和定位的原因，但整个“罪责”都留给了易烊千玺。虽然我也强调了电影《狂野时代》中的易烊千玺是不可替代的，但他并不是主要原因。正如易烊千玺和舒淇等人在采访中所说，“有时候我不知道该怎么做，我只是根据情况行事”。不是每个人都是王家卫！毕干导演，你的能力只有六七分，别为难演员了。最后，我想说的是“需要和想要”的方法h的文艺片不行。 《狂野时代》最大的问题在于内容。内容不好，无论怎么经营，都没有意义。 特别声明：以上内容（如有则包括照片或视频）由自媒体平台“网易号”用户上传发布。本平台仅提供信息存储服务。 注：以上内容（包括图片和视频，如有）由网易HAO用户上传发布，网易HAO为社交媒体平台，仅提供信息存储服务。